Доказать, что творческая карьера может успешно начаться в любом возрасте, удалось Джону Коплансу — художнику, фотографу и куратору. Поддерживая новые художественные течения, он стимулировал глубокие культурные рефлексии относительно человеческой идентичности и тела. Далее на ilondon.
Ранние годы и художественный путь Джона Копланса
Джон Копланс родился 24 июня 1920 года в Лондоне. Деятельность его отца, Джозефа Мозеса Копланса, охватывала врачебное дело, науку и искусство. В 1922 году он отправился с семьей в Йоханнесбург. Находясь в постоянных путешествиях, мальчик рос между Великобританией и Южной Африкой до 1927 года. Имея тесную связь с отцом, он наследовал его интерес к галереям и страсть к экспериментам.
В 1937 году Джон Копланс вернулся в родную страну. Там он начал обучение в Королевской военной академии в Сандхерсте. Окончив курс подготовки офицеров, парень вступил в ряды Королевских военно-воздушных сил. После дисквалификации от полетов в результате травмы он присоединился к Шотландским стрелкам. Из-за опыта проживания в Южной Африке военного выбрали в состав Королевских африканских стрелков в Восточной Африке. До конца Второй мировой войны он служил в Индии и Мьянме.
В мирный период Джон Копланс нашел свое призвание в искусстве. Благодаря специальной программе поддержки ветеранов он получил возможность получить профессиональное художественное образование. Однако студенческая жизнь в Голдсмитском и Челсийском колледжах искусств не удовлетворила мужчину. Вместо этого он основал кампанию по дизайну интерьеров John Rivers Limited и выполнял художественные заказы.
Джон Копланс был поражен новыми художественными течениями в США. Посетив выставки Hard-Edged Painting и New American Painting, он присоединился к обсуждениям вокруг попарту и популярных форм искусства. В 1960 году мужчина продал все свое имущество и эмигрировал в Калифорнию. Остановившись в Сан-Франциско, он начал преподавать дизайн в Калифорнийском университете в Беркли.
В 1962 году Джон Копланс стал соучредителем международного журнала Artforum. Освещая тенденции современного искусства, он был призван бороться с антиинтеллектуализмом. В 1972 году мужчина занял место главного редактора. Однако вскоре издатель предложил ему либо выкупить журнал, либо уйти. Нехватка средств определила выбор художника в пользу увольнения.
В то же время в 1965 году Джон Копланс возглавил Художественную галерею Калифорнийского университета в Ирвайне, а в 1967 — Художественный музей Пасадены. Как один из первых поборников попарту, он активно поддерживал творчество Роя Лихтенштейна и Энди Уорхола. Став директором Художественного музея Акрона, он сосредоточился на развитии фотографического направления.
Вернувшись в Нью-Йорк, Джон Копланс организовал свою первую персональную выставку в Daniel Wolf Gallery в 1981 году. В серии автопортретов он исследовал пластическую выразительность, естественность и аутентичность человеческого тела. В 1986 году художник доказал посетителям Pace/MacGill Gallery, что даже старение в объективе может быть интересным и полным жизненной силы. В 1988 году он устроил большие выставки в Музее современного искусства Сан-Франциско и Музее современного искусства в Нью-Йорке. Умер мужчина 21 августа 2003 года в Нью-Йорке.
Nordenhake
Признание и значение творческой деятельности Джона Копланса
Творчество Джона Копланса хранится в более чем 60 коллекциях, в частности в Чикагском художественном институте, Бруклинском художественном музее, Центре креативной фотографии и Кливлендском музее искусств. Он также оставил важный след в литературной среде благодаря своим критическим эссе и монографиям об Энди Уорхоле, Роберте Смитсоне, Филиппе Гастоне и Дональде Джадде. За свою деятельность художник был награжден стипендией Гуггенхайма, стипендией Национального фонда искусств и орденом Искусств и литературы.
Andrea Rosen Gallery